Clone Cut AI: una actuación, nuevos personajes
Convierte una misma actuación en vídeos con distintos personajes con Clone Cut AI. Combina un clip de movimiento con una imagen del personaje para transferir pasos, gestos o baile, y conserva el escenario original o utiliza el de la imagen. Crea variantes para redes sociales y presentaciones de personajes sin volver a grabar la actuación para cada uno.

Inspiración en vídeo
Paseo por la calle
Un personaje se acerca y se aleja de una cámara fija, mostrando el movimiento y la ropa de cuerpo entero.
La misma idea, una versión nueva
Clone Cut AI combina un video de movimiento y una imagen de referencia para generar una nueva actuación.
El video aporta el movimiento y la imagen define la apariencia. Kling 3.0 Motion Control permite elegir la orientación del personaje y el fondo del video o de la imagen. Compara el resultado completo con ambas entradas.
Un cambio concreto con una referencia clara
Otro personaje en la escena
Añade una referencia del personaje y describe su aspecto. Indica la acción, el encuadre y el movimiento de cámara que quieres mantener.
Transfiere la actuación a otro personaje
Transfiere pasos, gestos o movimientos corporales del video. Elige si la orientación del personaje sigue el video o la imagen de referencia.
Llevar la acción a otro lugar
Elige la imagen como origen del fondo para adoptar su escenario, o conserva el fondo del video. Ambas opciones necesitan una imagen clara del personaje.
Biblioteca de inspiración en vídeo
Explora actuaciones, baile, transiciones y movimientos de cámara para encontrar una idea para tu próximo vídeo.

Paseo por la calle
0:15Un personaje se acerca y se aleja de una cámara fija, mostrando el movimiento y la ropa de cuerpo entero.

Relevo en la calle
0:14Varias personas se acercan por turnos a la cámara ante el mismo fondo urbano.

Entre la multitud
0:15Una cámara en mano sigue a un personaje entre la multitud y los fotógrafos bajo una luz roja.

Transiciones con la mano
0:09Una mano que pasa ante el objetivo conecta cambios de personaje y lugar.

Personaje estilizado entre la multitud
0:15Un personaje estilizado atraviesa una multitud densa mientras la cámara lo sigue de cerca.


Actuación en estudio
0:24Dos personas actúan ante los micrófonos en un estudio naranja, con expresiones y gestos variados.

Baile en la terraza
0:20Dos personas se turnan en primer plano antes de pasar a pasos de baile de cuerpo entero.

Historia junto al agua
0:28Una historia de dos personas junto al agua avanza entre distintos encuadres y cambios de luz.

Dúo en estudio
0:30Los primeros planos y las vistas de cuerpo entero se alternan durante un dúo ante los micrófonos.

Coreografía de blanco
0:27Un gran grupo vestido de blanco cambia de formación alrededor de una figura central.

Transiciones de vestuario
0:13Un plano cenital revela distintos conjuntos cada vez que algo pasa y tapa la cámara.

Formación sincronizada
0:28Filas de personas vestidas de negro se inclinan a la vez en una composición amplia y simétrica.

Órbita en el estadio
0:07La cámara gira rápidamente alrededor de un deportista inmóvil, alternando primeros planos y vistas de cuerpo entero.

Momentos de cine
0:24Escenas expresivas de interior dan paso a momentos entre dos personajes al aire libre.

Órbita nocturna de un coche
0:09Las tomas nocturnas de un coche combinan órbitas rápidas, barridos y detalles de la carrocería.

Cortes por gesto
0:16Gestos repetidos conectan planos de estilo selfi entre distintas personas, lugares y vehículos.

Salto todoterreno
0:12Un todoterreno salta por detrás de una persona sentada en primer plano y aterriza en una toma fija.
Del original a una escena nueva
Compara el original, la imagen de referencia y el resultado. Carga un ejemplo completo con su instrucción y ajustes.
Personaje 01
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo del video
Instrucción de escena
The adult woman in the reference image follows the walking steps and small right-hand wave of the motion video. Preserve her curly auburn hair, forest green sweater, black jeans and white shoes. Keep the gray studio background and natural continuous motion.
Personaje 02
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo del video
Instrucción de escena
The adult man in the reference image follows the walking steps and small right-hand wave of the motion video. Preserve his short black hair, mustard yellow jacket, white shirt and blue jeans. Keep the gray studio background and natural continuous motion.
Transferencia de movimiento 03
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo del video
Instrucción de escena
The adult woman in the reference image performs the relaxed side step from the motion video. Keep her curly auburn hair, forest green sweater and black jeans consistent. Match the visible footwork and arm movement in one continuous shot with the gray studio background.
Transferencia de movimiento 04
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo del video
Instrucción de escena
The adult man in the reference image performs the relaxed side step from the motion video. Keep his mustard yellow jacket, white shirt and blue jeans consistent. Match the visible footwork and arm movement in one continuous shot with the gray studio background.
Fondo 05
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo de la imagen
Instrucción de escena
The blue-shirted adult man in the reference image performs the relaxed side step from the motion video. Preserve the sunny stone courtyard, olive trees and warm light from the reference image. Keep his clothing and face stable, with natural ground contact and one continuous shot.
Fondo 06
Usar este ejemplo

Ajustes de salida
720p · 3s
Orientación del video · Fondo de la imagen
Instrucción de escena
The blue-shirted adult man in the reference image performs the relaxed side step from the motion video. Preserve the rooftop terrace, city skyline and blue-hour lighting from the reference image. Keep his clothing and face stable, with natural ground contact and one continuous shot.
Cómo crear un video con Clone Cut AI
Combina un clip de movimiento con una imagen de personaje y decide cómo guían el resultado.
Sube el original
Sube un MP4 o MOV con un intérprete visible. Usa 3–30 segundos, o un máximo de 10 segundos con orientación de imagen.
Añade una referencia visual
Añade un JPEG o PNG que muestre al personaje con claridad. Adapta el cuerpo visible y el encuadre al movimiento del video.
Elige orientación y fondo
Selecciona 720p o 1080p, orientación y origen del fondo. Puedes añadir una instrucción de escena; la duración sigue el video.
Genera y compara
Revisa los créditos estimados y envía una sola solicitud. Compara el resultado con el original y descarga la toma elegida.
Elige referencias compatibles para Clone Cut AI
Combina un clip de movimiento claro con una imagen del personaje en el generador de vídeo Clone Cut AI para transferir movimientos. Elige una pose y un encuadre adecuados para la misma acción.
Empieza con una actuación fácil de seguir
Elige para Clone Cut AI una persona visible y una acción clara. Caminar, saludar o dar un paso lateral ofrecen una comparación concreta. Mantén cabeza, hombros y torso visibles. Clone Cut AI sigue la referencia de movimiento, así que evita cortes que cambien de intérprete a mitad del plano.
Adapta la imagen al movimiento
La referencia define el aspecto del personaje en Clone Cut AI. Prepara una imagen de personaje con Seedream 5.0 Pro que muestre suficiente cuerpo para el movimiento. En giros o brazos extendidos, deja que Clone Cut AI vea esos detalles y evita un recorte cerrado del rostro.
Decide de dónde procede el fondo
Selecciona el fondo del video en Clone Cut AI para usar el escenario original, o el fondo de la imagen para adoptar el de la referencia. Para cambiar de lugar, prepara una imagen del personaje allí. Clone Cut AI combina ese fondo con el mismo video de movimiento.
Separa cambio y continuidad en Clone Cut AI
Las instrucciones útiles de Clone Cut AI asignan una función a cada referencia. Explica qué debe cambiar y qué partes del original siguen siendo importantes.
Identifica al sujeto antes del estilo
En una edición de persona Clone Cut AI, indica quién debe cambiar y cómo la imagen orienta su apariencia. Evita pedir varias identidades a la vez. Revisa el resultado Clone Cut AI en giros de rostro, movimientos de manos y objetos superpuestos: un fotograma atractivo no prueba la continuidad del clip.
Elige la orientación del personaje
Clone Cut AI usa los controles de orientación del personaje de Motion Control 3.0 para seguir el vídeo o la imagen. La orientación de vídeo admite 3–30 segundos; la de imagen, 3–10 segundos. Mantén las mismas referencias al comparar su efecto en el resultado de Clone Cut AI.
Define las relaciones espaciales del fondo
Para cambiar el entorno con Clone Cut AI, selecciona la imagen como origen del fondo y muestra al personaje en el lugar deseado. Considera profundidad, luz y espacio para moverse. Revisa sombras y perspectiva en todo el clip Clone Cut AI, especialmente donde los pies tocan el suelo.
Compara ejemplos Clone Cut AI por su objetivo
La galería Clone Cut AI reúne original, referencia y resultado. Usa las tres vistas para entender la transformación antes de cargar el ejemplo.
Mira la secuencia completa
Reproduce el original y el resultado Clone Cut AI de principio a fin. Observa entradas, giros, contactos y salidas del sujeto. Una toma Clone Cut AI útil debe expresar el cambio en esos momentos, no solo verse bien en la portada o el primer fotograma.
Revisa también la referencia
La referencia muestra qué intenta cambiar el ejemplo Clone Cut AI. Compara identidad, forma o entorno con la versión generada. Cargar un ejemplo Clone Cut AI reúne archivos, instrucciones y ajustes; revísalos antes de sustituir la referencia por otra de tu proyecto.
Usa el ejemplo como punto de partida
Un ejemplo Clone Cut AI ofrece una base reutilizable, sin prometer resultados idénticos en cada intento. Conserva la instrucción que funciona y cambia una variable. Si la siguiente versión Clone Cut AI mejora el detalle pero pierde la acción, recupera primero la indicación de movimiento.
Planifica una iteración útil de Clone Cut AI
Prepararte mejora la revisión de Clone Cut AI. Decide qué diferencia visible merece la pena antes de gastar créditos en otro intento.
Decide el destino antes del recorte
Decide dónde aparecerá el clip Clone Cut AI: publicación vertical, composición cuadrada o escena ancha. Prepara un encuadre con espacio para la actuación. Clone Cut AI no incluye aquí un control independiente de relación de aspecto que recupere movimientos ya recortados en las entradas.
Centra la primera prueba
Empieza una prueba Clone Cut AI con una acción clara en un clip corto. La salida sigue su duración; los créditos usan el tiempo detectado redondeado al segundo superior. Compara el resultado Clone Cut AI antes de ampliar la fuente o la resolución: ninguna sustituye una referencia clara.
Guarda la versión que funciona
Guarda el resultado Clone Cut AI elegido junto con su instrucción y referencias para futuras variaciones. Comprueba movimiento, detalles, encuadre y sonido. Consulta el historial Clone Cut AI en vez de solicitar otra generación solo porque la primera respuesta tarda.
Preguntas sobre Clone Cut AI
¿Qué hace Clone Cut AI con mi video?
Clone Cut AI transfiere movimiento de un video al personaje de una imagen mediante Kling 3.0 Motion Control. Puedes elegir la orientación y si el fondo procede del video o de la imagen.
¿Clone Cut AI copia exactamente el original?
Clone Cut AI genera una nueva actuación guiada por la fuente. Los detalles, el ritmo y el movimiento pueden variar. Revisa el clip completo, incluidos giros y manos, antes de elegir un resultado.
¿Qué resoluciones admite Clone Cut AI?
Clone Cut AI ofrece 720p y 1080p. La estimación usa la resolución elegida y la duración fuente redondeada al segundo superior. La longitud de salida sigue el video de movimiento.
¿Funciona Clone Cut AI sin video original?
Este flujo Clone Cut AI requiere un video y una imagen. Usa un clip claro de 3–30 segundos, o 3–10 con orientación de imagen. El texto es opcional y no sustituye ninguna entrada.
¿Cómo cambio el fondo en Clone Cut AI?
Selecciona la imagen como origen del fondo Clone Cut AI y muestra al personaje en el lugar deseado. Video usa el escenario original. Revisa iluminación, perspectiva y contacto con el suelo en el resultado.
¿Adónde vuelve Clone Cut AI tras iniciar sesión o comprar créditos?
Clone Cut AI vuelve al mismo idioma y espacio. El borrador y los ajustes permanecen asociados a la cuenta. Si los archivos locales no se recuperan, se solicita seleccionarlos de nuevo.
Haz tuya la próxima versión
Trae un video de movimiento y una imagen de personaje para la siguiente toma.